Plonger dans EMOTIONLESS: The Last Ticket, c’est comme accepter une invitation périmée pour une fête foraine abandonnée à 3 heures du matin. On sait que ça ne sent pas le pop-corn chaud mais plutôt la moisissure et les regrets, et pourtant on y va quand même, parce que la curiosité est un vilain défaut. Le jeu nous met dans la peau de James Anderson, fils d’un papa disparu et accessoirement architecte d’un parc d’attractions qui ferait passer Chernobyl pour Disneyland Paris. Entre souvenirs flous, réalité qui bégaye et malaise permanent, le titre promet une expérience d’horreur psychologique où l’on marche beaucoup, on réfléchit un peu et on espère souvent avoir peur.
Concernant les graphismes, le ressenti oscille en permanence entre le joli malaise et le franchement daté. Certains couloirs du parc évoquent ces fameux espaces liminaires qui hantent Internet, avec une ambiance parfois réussie, presque poétique dans leur laideur. D’autres zones en revanche donnent l’impression d’une démo Unity oubliée sur un disque dur depuis 2016. Le début dans le parc d’attractions fantôme fonctionne plutôt bien, surtout quand on grimpe dans quelques manèges encore en état de marche, moment surréaliste qui évoque un Silent Hill sous antidépresseurs. Rien de honteux visuellement, mais rien non plus qui décroche la mâchoire.
Du côté du gameplay, EMOTIONLESS assume pleinement son statut de walking simulator, et pour une fois on peut courir, ce qui tient presque de la révolution dans le genre (parfois je souffre dans des jeux où on peut juste marcher…). L’exploration reste simple, sans combat ni mécanique complexe, et les énigmes s’inscrivent dans cette même logique de simplicité extrême. Remettre le courant, actionner des leviers, appuyer sur des boutons ou reconstituer une image en faisant glisser des tuiles: on a connu plus inspiré, même dans un escape game de centre commercial. Ces puzzles n’apportent jamais de vrai défi et cassent parfois le rythme, un peu comme si le jeu avait peur de trop solliciter votre cerveau déjà occupé à comprendre ce qui se passe.
Pour la narration et l’ambiance sonore, le jeu se montre plus convaincant sur le papier que sur la durée. L’histoire est bavarde, volontairement nébuleuse, parfois trop, au point de devenir tarabiscotée juste pour le plaisir de l’être. Le clou du spectacle reste une traduction française complètement à côté de la plaque, mélangeant anglais et français dans les mêmes dialogues et textes, ce qui sort violemment de l’expérience. C’est perturbant, et énervant. La bande-son fait heureusement le travail, avec des bruitages efficaces et un doublage anglais plutôt solide, même si les passages censés faire peur se contentent souvent de tapoter l’épaule sans jamais vraiment provoquer le sursaut attendu. On est plus proche du malaise d’un épisode de Black Mirror que de la terreur pure annoncée.
Concernant la durée de vie, il ne faudra pas prévoir une semaine de congés pour voir le bout du manège. Comptez environ 2h30 à 3 heures pour terminer l’aventure, en prenant votre temps et en vous perdant volontairement dans les couloirs changeants du parc. Le final se veut tordu, presque satisfait de sa propre complexité, mais il laisse surtout une impression de mollesse générale, comme si le jeu manquait d’un dernier coup de poing pour marquer durablement les esprits.
Au final, EMOTIONLESS: The Last Ticket n’est ni un désastre ni une révélation, mais un trajet en roue panoramique qui s’arrête un peu trop tôt et sans vue imprenable. L’ambiance fonctionne par moments, l’idée de départ intrigue, mais l’histoire trop pompeuse, le manque de peur réelle et surtout cette traduction approximative empêchent d’entrer totalement dans le délire. Un billet correct pour les amateurs de walking simulators, à condition d’accepter que le train fantôme grince plus qu’il ne fait hurler.
